解决了博纳拉，通过老教父之**代场景信息。镜从室内转向室外。

我准备向他提一个他不可能拒绝的条件。这就是他的谈判技巧。他是一手拿丁尼，一手拿屠刀的优雅绅士；是谈着肮脏买卖，穿着贵西装的职业刽手；他只需要一个手势，便可以让别人家难保；也只肖一个微笑便足以将戈化成玉帛。

麦克先是以无奈和轻蔑的吻说“家父提一个他无法拒绝的条件”然而看到后面家族所遭遇的危机迫使麦克放弃了最初的信念，后来这句话反而成了他的禅。麦克从开始的与家族观念疏离，到最后转变成为新一代教父的蜕变过程从此展开。当麦克说“这是我的家族，不是我”他堕落的故事才真正开始。

“是什么让男人们如此迷恋《教父》？”文森特罗杰影评是这样开场的，诡秘的回答的“它就是我们男人的圣经，那里面包了所有的智慧。”

在故事的开篇，影片反复调“家”对于西西里人的重要，为观众创造了一个麦克“无辜”的语境。电影一方面记述了麦克的从一个拥有正统价值观的战斗英雄，堕落成一个在教堂里信誓旦旦地对上帝撒谎的黑帮大佬，甚至在了外甥的教父的同时又在谋划杀掉孩的父亲，自己的亲妹夫；另一方面，电影又在极力地试图创建一个麦克所的一切都是“被迫”的语境。通过对麦克堕落过程中这些矛盾冲突的集中表述，迫使观众对于社会、家、正义、权力、财富等等一系列问题行思考，电影的主题从中得到升华。

第二个片段，是麦克柯里昂掉父亲对手索佐和警察局长这一段。麦克和索佐的对话并不是单纯的正反打，而是穿了很多面特写，麦克占了大多数。当麦克去厕所找枪的时候，索佐和警察局长在餐厅吃饭的场景和麦克找枪穿在一起，形成了一个呼应。

影片完毕，文森特激动地站了起来“太彩了，路西菲尔，谢你拍一这么好的电影，我要为你这电影写上一篇，不，十篇影评。”

影片的**最让人难忘的就是最彩的大清洗的叉剪辑。叉剪辑一定程度上现了一个导演的剪辑功力。时间越长越难剪，叙事线越多越难剪。还有一个决定叉剪辑难度的一个重要标准就是有没有台词。如果没有台词，剪辑难度会低很多，如果有台词，难度就会大很多，这是个分岭。

第一次合影，给教父的家成员一个群像。然而，麦克没到场。没有麦克老教父拒绝合影，再一次调西西里人十分注重家的传统。这个细节的设计非常巧妙，它同时引发了观众对于麦克的探究的**；通过麦克的迟到，也暗示了麦克是游离于家族观念之外的，这是故事在真正开始之前的一个伏笔。

这一段把杀戮和、洗礼之类好神圣的事情结合在一起，形成一观念上的冲击。教父这段有六条线，这算很多的了，五个黑手党首领的死亡方式和死亡地选的很好，为叉剪辑提供了很好的原始素材。

路西菲尔乐意之至，甚至“如果你愿意的话，可以在这里多看几遍。”有人主动为他张目，他当然是十二分迎，事实上每看一遍就有不同的新的验。

麦克柯里昂和神父的对话基本上了他的悲剧命运和他内心的想法。他憎恨暴力却一生与其为伍，权势滔天却终生不得安宁。

这段叉剪辑最最让人称赞的是，它有一条主线，就是麦克柯里昂在教堂的洗礼仪式。这条线让它成为了叉剪辑最好的标杆。

麦克找枪也不是一帆风顺，而是摸了半天。观众这时候就不知到底谁占上风，不知麦克能否成功掉对手，适时加上的火车行驶的音效也让气氛更加张。当麦克来坐在椅上之后，导演用了一个和开场第一个镜相反的运镜路线，从过肩镜过渡到特写。随着摄影机的前推，火车的声音也越来越大，帕西诺的睛也转得越来越快，然后突然站起来，火车的声音不见了，只剩下枪声。

随着黑暗中的男人从椅上站起来，其他人也开始有了动作，这个小范围的场面调度不仅仅是很自然的人关系的现，也将男主人公的地位从中被调。画面由静而动，节奏自然地过渡。

通过讲述老教父与尼。方亭的故事，麦克与家的分歧浮面。此时的麦克与凯有着近似的价值观，他还是趋近于主正统的，他不齿家族所为。

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